Season 1 JMS DVD Kommentare in Deutsch

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einmal für "Signs And Portents"
[quote]Hallo, mein Name ist Joe Straczynski, ich bin ausführender Produzent,
Schöpfer und Hauptschreiber für Babylon 5, und Sie sehen "Visionen des
Schreckens". [] Aufnahmen, von denen wir einige auf einmal gemacht haben und
dann in unterschiedlichen Zusammenstellungen endlos wiederbenutzt und
wiederverwertet haben.

Ich habe mich mit dem Aufstehen in der Frühe immer schwer getan. Ich hasse
Morgen so intensiv dass ich es gar nicht sagen kann. So ist also was sie zu
hören bekommt wie für mich gemacht. Ich hasse Morgen, und Ivanova, als ein
Teil meiner selbst, musste diesen Charakterzug zum Ausdruck bringen. Und
hassen Sie solche Weckrufe nicht?

(ich) habe das Genervte in Claudias Stimme, das hier sehr stark durchkommt,
immer gemocht. Ach, es war ein(e) [] mit ihr zu arbeiten. [Tja,] sie ist ein
Morgenmensch, was ich nie verstanden habe. Ich stelle mir vor, sie ist eine
andere Lebensform.

C & C war die erste Kulisse die für Babylon 5 gebaut wurde, weil wir die als
erstes einzusetzen hatten. Im Endeffekt war es eine Abhetzerei während des
Drehs des Pilotfilms die Kulissen zu bauen. Diese macht im Lauf der Zeit
einige kleine Änderungen mit, aber sie war immer die Hauptkulisse für die
Serie.

Und da ist die russische Einstellung von Hoffnungslosigkeit und "wir werden
alle sterben, wird sind alle verloren", die ebenfalls grossen Anteil an
Ivanovas Charakter hat. Ich schöpfe da aus meinem eigenen Hintergrund, der
ich selber Russe bin, und mir fällt immer was ein wie ich [] und sie ganz
allgemein ein schweres Leben haben lasse.

Ich habe keine Ahnung mehr, wer dieser Schauspieler ist. Das ist echt
schade.

Die Starfurys wurden für die Arbeit im Weltraum entworfen, mit Düsen vorne
und hinten, und wenn Sie sich die Explosion da ansehen, dann stellen Sie
fest, dass er absprengt, und auch für dieses Feature gibt es einen Entwurf:
der Vorderteil des Dings wird abgetrennt, und dann ist die Person in einer
gesicherten Umgebung.

Jedes Jahr von Babylon 5 setzte ich mich hin und entwarf die Titelsequenz,
die Sie gerade sehen. Wie haben sie jedes Jahr geändert, weil jedes Jahr
eine eigene Geschichte aus dem Buch Babylon 5 war, und daher musste jede
Geschichte einen eigenen Umschlag haben, wenn Sie so wollen. Die Erzählung
und den Schnitt im ersten Jahr habe ich selbst gemacht, und John Copland war
auch dabei, und sie wurde entworfen um eine Stimmung für die Staffel zu
erzeugen, und ein Gefühl dafür zu vermitteln, worum es sich bei der Serie
handelte. Im ersten Jahr ganz besonders, weil wir da eine Serie etablieren
mussten, eine neue Serie, und sie sollte die Voraussetzungen festlegen, die
Hauptcharaktäre, Michael O'Hare und andere, und wofür die Station entworfen
worden war, ehe wir zu Chris Frankes umwerfender Musik loslegen.

Wie man es auch nimmt, Chris Frankes Musik ist wahrscheinlich mindestens so
sehr ein Teil der Serie wie [ich oder irgendeiner der] Schauspieler. Chris
hat der Musik eine einzigartige Sensibilität gegeben, wie ich es noch kaum
bei anderen Fernsehkomponisten erlebt habe, die dazu neigen, sehr oft
Dauergeräusche zu verwenden, oder nicht so weit gehen wie sie könnten, aber
seine hatte einen orchesterhaften Schwung, und eine Grösse und einen Umfang,
die die Serie umfing und ihr diese Art opernhafter Qualität gab, nach der
ich mit dieser Serie immer gestrebt hatte. Es ist Oper - nicht italienische,
meine Entschuldigung an unsere Opernfreunde da draussen, aber das spreche
ich nicht sonderlich gut, tatsächlich überhaupt nicht, ich habe gelogen.
Aber das gilt nur für mich, ihm ist sowas nie passiert.

"Visionen des Schreckens" war der Titel für die gesamte erste Serie, unsere
erste Staffel sollte ich sagen, und wieder hat jedes Kapitel seine eigene
Überschrift. Und da haben [natürlich] wir die Ankunft unseres Freundes Mr.
Morden. Diese Kulisse war nur etwa drei Meter lang, alles übrige ist CGI.
Als ich Ed Wasser für diese Rolle nahm, da mochte ich ihn weil er mich
spontan an ein Arschloch vom Typ Rod Sirling erinnerte. Er hat diese
Haltung, die Stimme, das Gesicht, tolles Haar, ich hasse ihn fürchterlich!

Man steht drauf, dieses selbstgefälliges Lächeln zu hassen. Und wir führen
die Frage ein ,dass er am (äussersten) Rand (des Universums) gewesen ist,
was er dort gesucht hat, und wenn man an Z'ha'dum denkt, das natürlich []
irgendwo da draussen am Rand war, zählt man zwei und zwei zusammen.

Die Plünderer waren eine immer wieder verwendete Nicht-Bedrohung in der
Serie. Im Wissen dass wir einigen Bedarf an Action hatten, wo ich gerade
nicht wusste was ich sonst machen sollte, und wenn weder die Narn noch die
Centauri beteiligt waren, sagte ich: "Lasst uns diese Plünderer einbauen,
weil die gerade irgendwo rumsitzen auf ein Bier , also zerren wir sie hervor
und haben ein Problem mit ihnen."

"Visionen des Schreckens" ist ein Zitat aus der Bibel, und es gibt eine
Menge biblische Strukturen im Verlauf der Serie, und es gibt auch Mythen und
Literatur aus anderen Gebieten, aber ich finde, die Bibel ist eine gute
Quelle für Literatur und Geschichtenerzählen, und deswegen wollte ich das
mit der ganz ersten Staffel "Visionen des Schreckens" einbringen, und auch
später in anderen Staffeln wegen einer Menge Zitate auf die Bibel
zurückgreifen.

Michael brachte einen harter Kerl Aspekt in der Figur in den Vordergrund,
Die Figur wurde von Jesuiten ausgebildet und von Jesuiten unterrichtet, und
er besass diese [dienende|gewisse] philosophische Reserviertheit, die jeder
kommandierende Offizier mitbringen muss. Und die Beziehung zwischen ihm und
Jerry Doyle gestaltete sich immer extrem gut, sie kamen vor der Kamera
blendend miteinander aus.

Und natürlich Londo. Die Haare waren bei Londo fast ... vielleicht so: ...
das war ein Unfall. Die Zeichnungen die wir für ihn hatten waren
ursprünglich so ausgelegt, dass er einen kurzgeschnittenen Kranz Haare haben
sollte, und er kam mit ungekürztem Haar heraus, so wie dieses, und sagte:
"Nun, was haltet ihr davon?" Nun, ich als ein höflicher und seine
Schauspieler ernst nehmender Produzent dachte: 'Tja, er muss so wohl
wirklich mögen.' Also sagte ich: "Nun, gut, so können wir arbeiten." Er
lachte, ich lachte, ich wusste nicht dass er nur spaßte. Konsequenterweise
hab ich das ewig nicht herausgefunden, und er hatte Angst es mir zu sagen,
weil er dachte ich würde es so mögen, daher kam am Ende diese Fontäne von
Haaren dabei heraus, die das erste Jahr über nie wirklich stimmig aussah.
Bei denen die sich das gerade zu Hause ansehen entschuldige ich mich
zutiefst. Es ist als ob eine Katze aus seinem Scheitel gestorben wäre. Wir
versuchten das hin zu bekommen, aber es kam nie was rechtes dabei heraus.
Wir mussten dem Haar Schicht um Schicht um Schicht hinzufügen bis es
schlie?lich zu dieser Kreatur wurde mit der man hätte töten können.

Aber das Schauspielerische unter dem Haar ließ die Figur immer
durchscheinen, als jemanden der sich wirklich danach sehnte das Reich wieder
zu errichten, wobei natürlich dieses Artefakt das er bekommt ein Teil dieses
Reiches ist. Er sah in die Vergangenheit, und das Problem war, dass sein
Blick so weit rückwärts in die Vergangenheit gerichtet war und nicht voran
in die Zukunft oder in die Gegenwart, dass er sich in der Gegenwart verlor
und seine Zukunft dadurch opferte, dass er sich auf die Vergangenheit
konzentrierte.

Es ist recht billig zusammengestoppelt, sah nicht sehr gut aus, aber er war
davon bewegt, das ist was zählt. Oh, Mr. Morden schon wieder. Er [] immer,
dieses selbstgefällige Grinsen [].

Nun, diese Szene, ich bin ziemlich krank [] fürchte ich, und der bloße
Gedanke an einen Menschen, gefangen zwischen G'Kar und Londo, die sich
gerade streiten bis zu dem Punkt an dem wir alle die Probleme erkennen die
sie immer haben werden, und zu guter Letzt sehen wir, dass kommt was kommen
musste: sie geben einander gegenseitig die Schuld [] ihre eigenen Probleme
zu erkennen. Es ist sinnblidhaft und symbolisch. [] die ganze Serie,
einander die Schuld gebend.

Der Typ will da nicht sein, will irgendwo hin auf eine Pizza, Ich höre den
Streit, der Narn riecht komisch, kann [ich|es] bitte irgendwo anders sein.

Und los geht's, die Komplimente beginnen.

Die Narn und die Centauri sind manches Mal einander tatsächlich ähnlicher
als sie wahrhaben wollen. Sie sind beides sehr starke, sehr
besitzergreifende, sehr emotionale Wesen, und in Augenblicken wie diesem
schieben sie sich wieder gegenseitig die Schuld zu. Sie kommen mit ihren
eigenen Problemen nicht selbst zurande.

Ich habe Andreas als G'Kar sehr gemocht. Er hat der Rolle Stärke gegeben,
und sobald er in der Maske zu G'Kar geworden war blieb er den ganzen Tag
über G'Kar. Er legte nie die Maske ab. Er war hinter dem Haus eine paffen,
und ein Narn mit einer Fluppe ist ein sehr seltsamer Anblick mitten an einem
heißen Tag in Sun Valley. Und man sah ihn an, und er war: G'Kar. Und er sah
wirklich seltsam aus mit seinen roten Augen, er schlüpfte nie aus der Figur,
hörte den ganzen Tag über, den er da war, nie auf G'Kar zu sein. Während
andere Schauspieler aus der Rolle schlüpfen und herumalbern konnten, war er
immer G'Kar.

Die erste Staffel dreht sich auch um das in Stellung bringen von
Geheimnissen und Verschwörungen, und wer wen wovon abhält. Der Entwurf sah
vor, dass wir all die Teilchen in Position brachten, mit denen wir im
späteren Verlauf der Serie spielen wollten. Es gibt ein Spiel namens
"sine-non"-Spiel, bei dem jemandem eine Frage stellt. Man darf sich nicht
wiederholen, nie zweimal die selbe Antwort geben. Wer bist du, was willst
du, und das fragt man wieder und wieder, bis man zum wahren Kern kommt. Wenn
ich zu Ihnen sage: "Wer ich bin? Oh, wieso, ich bin Autor" - "Aber wer sind
Sie?" - "Ich bin Produzent." - "Aber wer sind Sie?" - "Ich bin aus New
Jersey.", schlussendlich kommt man zur Wahrheit, so ist also "Was wollen
Sie?", vielfach wiederholt, ein Versuch, durch das Gekünstelte zu dringen.
Wieder haben wir die Kunstfrage, die gekünstelte Antwort, die oberflächliche
Antwort. Er will ausweichen, ducken, das ist das offensichtliche Verhalten,
aber Morden lässt nicht locker. 'Wenn es das ist was Sie wollen, dann werde
ich gehen' - und jetzt die Wahrheit.

Tja, wie weit wird man gehen? Was Morden sucht ist jemand, der sehr weit
gehen wird, was er zu bieten hat, wo liegen die weit gesteckten Ambitionen?
G'Kar geht es um Rache, ihre Gesellschaft zu zerstören, quitt werden, aber
wenn es um größere Ziele geht, die zu den Absichten der Schatten passen, hat
er nicht wirklich was zu bieten. Er hat nicht so weit voraus gedacht, und
wird daher für die Schatten nutzlos.

[] damit die ganze Serie stimmig ist, musste ich mich hinsetzen und die
Dynamik der Figuren ausarbeiten, und auch die Dynamik der beteiligten
Welten. Weitschweifiger für etwa tausend Jahre in beide Richtungen, in
groben Umrissen eine Million Jahre in beide Richtungen, gleichermaßen die
Mythen, die Hintergründe und all die Geschichten, und woher diese Reiche all
kamen, damit, wenn wir loslegen würden, ab der ersten Folge alles Sinn
machte, [und|es] alles ist stimmig.

Wenn es übrigens unter allen Centauri die wir in der Serie hatten einen gab,
dessen Haar noch übler aussah als das Londos, dann war es dieses Freundchen
hier.

Hier sehen wir wieder die religiöse Seite der Centauri, sie sind
monotheistisch (?!!), sie glauben an Wahrsagerei, an Telepathie, und sie
haben Seher, die als Berater des Imperators tätig sind, wie diese hier eine
ist. Die Art der Vision die sie hier sieht werden wir tatsächlich im
weiteren Verlauf im fünften Jahr von Babylon 5 sehen.

Was ich in Babylon 5 versucht habe war, eine realistische Gesellschaft
sichtbar zu machen, eine realistische Version der Zukunft, sodass die
Babylon 5 Station nicht mit magischer Schwerkraft funktioniert. Sie rotiert
um die Schwerkraft zu erzeugen. Und die Starfurys wurden dafür entworfen in
einer schwerelosen Umgebung zu operieren, sie können vorwärts fliegen
während sie nach hinten feuern, sie können wenden und sich um sich selbst
drehen, weil der Antrieb in der Mitte der Achse sitzt und man dadurch
Beschleunigungskräfte reduziert. Das Interessante daran ist, dass wir die
Entwürfe so gründlich durchdacht hatten, dass nach etwa zwei Jahren in der
Serie Ingenieure der NASA bei uns anriefen, die sagten: "Hören Sie, wir
haben versucht einen Entwurf für etwas zu finden, das im Wesentlichen ein
Gabelstapler für eine Raumstation werden soll, und von allen Entwürfen auf
die wir gestoßen sind ist Ihr Starfury derjenige der für uns am ehesten Sinn
macht. Können wir Ihr Modell ausleihen?" und ich sagte: "Sicher, Sie haben
freien Zugriff darauf.", die sagten: " Es wird uns jahrelange Arbeit
kosten." Und ich sagte: "Geht in Ordnung. Aber wenn Sie je diesen Entwurf
verwenden, dann müssen Sie sie Starfury nennen. Das ist mein Teil an dem
Geschäft." Also möchte ich wenn ich 70 bin in den Weltraum hochsehen und
Starfurys über der Welt sehen.

Die bei der NASA mochten das wirklich sehr, und sie kamen zu vielen
Führungen. Wir hatten Astronauten die sie Serie besuchten, und NASA
Ingenieure die vorbeischauten, weil wir versuchten es krankhaft genau zu
machen, die unterschiedlichen Umgebungen, die unterschiedlichen Atmosphären,
und die Plünderer wiederum sind durch ihre Technik beschränkt und durch die
Tatsache, dass ihre Schiffe so entworfen sind, dass sie sowohl in der Luft
als auch im Raum operieren können, was aber in mancher Weise die Eignung
begrenzt, wogegen Starfurys die besseren Schiffe sind, weil sie auf die
Operation im Raum spezialisiert sind.

Und hier haben wir wieder die Frage, wie sie Delenn gestellt wird: "Was
wollen Sie?", und als eine aus der religiösen Kaste will Delenn eher von gar
nichts wirklich etwas. Sie will [] dienen. Und wir wissen durch das was sich
später in der Serie zuträgt, dass die Minbari gegen die Schatten gekämpft
haben. Und sie sind sehr sensitiv ihnen und ihrer Anwesenheit gegenüber, und
sie ist Mitglied des Grauen Rates, und das Symbol das auf ihrer Stirn
erscheint ist eines des Grauen Rates, und eingepflanzt um ihnen anzuzeigen,
wenn jemand unter Schatteneinfluss in der Nähe ist. Und als sie Morden
ansieht, da sehen wir ihn mit ihren Augen, dass etwas los ist. Und es war
immer diese Frage im Raum, vom Pilotfilm ausgehend, kommen die Schatten
tatsächlich zurück, oder ist ihre Wiederkehr nur ein Gerücht, und diese ihre
Begegnung ist die allererste echte Bestätigung die sie hat, dass sie
wirklich zurück sind, und dass die Dinge sehr bald sehr schlimm werden
werden. Sie hat die Bestätigung. Und wir wissen, dass Dukath sie gewarnt
hatte dass sie kommen würden, und wir sehen im zweistündigen Film "Der erste
Schritt", nach einer Stunde Spielzeit, dass Dukath recht hatte, sie kommen
in der Tat.

Londo ist eine faszinierende Figur, denn vor allem ist die Geschichte von
Babylon 5 die Geschichte des Londo Mollari. Er beginnt als Botschafter, ein
[unheimlicher] Knabe, sein Amt ist ein Witz, er ist ein Witz, er ist ein
Säufer, er kleidet sich zu schreiend in einen lila Umhang, niemand nimmt ihn
ernst. Und er arbeitet innerhalb dieses Rahmens, aber voller Ablehnung, wie
wir im Pilotfilm sehen, wenn er sagt [wir wurden] auf eine
Touristenattraktion reduziert, geöffnet von 9 bis 17 Uhr Erdzeit. Und nichts
fördert Ehrgeiz so sehr wie Ablehnung, und die Serie folgt seiner
Entwicklung wie er mit der Zeit vom Kasperl zur ernst zu nehmenden Figur
wird, bis er schließlich sein Ziel der Imperatorschaft erreicht. Aber zu
einem hohen Preis für seine Heimatwelt. Er ist ein Patriot alter Schule, und
unglücklicherweise bedeutet das manchmal Dinge zu tun die man nicht tun
sollte, weil man glaubt man müsse sie tun. Und die Serie ging um die Wahl,
Folgen und Verantwortung. Und er trifft hier manche sehr unglückselige Wahl.
Gleichermaßen in dieser Angelegenheit wie auch i(n der ...) wenn Morden
später auftaucht. Alles dreht sich um Familie und Häuser und Stolz und
Ansehen. Alle höherrangigen Centauri Diplomaten haben Familie und Ehren die
Jahrhunderte und in manchen Fällen Jahrtausende zurück gehen, und sie sind
Sklaven dieses Stolzes, und dieser Teil ist hausgemacht.

Als mir zum ersten Mal die Idee zu Babylon 5 kam gab es damals eigentlich
zwei mit einander ringende Ideen in meinem Kopf. Die eine war dieses riesige
Großbudget-Weltraumdrama, das Aufstieg und Fall von Reichen und ausgedehnte
Schlachten und Kriege beinhalten sollte. Das andere war eine Geschichte, die
auf einer Raumstation spielen und von den Lügen derjenigen handeln sollte,
die da in einer Konservendose steckten, und eines Tages, wortwörtlich unter
der Dusche, dachte ich an beide und merkte: Nein, die sind beide die selbe
Geschichte. Und dass man eine Raumstation und ihre Figuren als das
verkleinerte große Universum verwenden sollte. Also zeigt man dieses gesamte
Reich indem man Londo sieht, und ihn zum Sinnbild all der Geschäftigkeiten
macht. G'Kar wird zum Sinnbild all des Narn Handelns. Und so extrapoliert
man von da wo man auf der Station ist nach außen, und ich erkannte, dass es
sich um die selbe Geschichte handelte. Der gesamte fünfjährige
Spannungsbogen stürzte mit einem Mal in meinen Kopf, ich sah in diesem
Moment die gesamte Geschichte in gewaltiger Klarheit, und raste aus der
Dusche, schrieb es mit Stift und Papier auf, weil [] schrieb ich es alles
auf, und das wurde die Grundlage des fünfjährigen Spannungsbogens. Alle
Figuren waren von Anfang an da, und auch wohin sie gehen würden. Und wir
[hielten uns so ziemlich daran]. Es gab einige [kleinere Veränderungen],
Figuren kamen und gingen, und SchauspielerInnen beschlossen [] die Serie zu
verlassen, oder es tauchten Probleme auf, aber es gab Falltüren für jede der
Figuren während wir uns voran bewegten, und etwa 90%, 85% der Geschichte die
ich erzählen wollte fand sich am Bildschirm wieder. Und das Tolle ist, dass
wir ab der zweiten Folge der zweiten Staffel nie auch nur eine Notiz von
Warner Brothers bekamen. Es ist ein Ergebnis, es war eine Gelegenheit für
eine Person, eine Serie von einem Ende zum anderen zu schreiben, zu machen
bzw. zu überwachen, und die Geschichte zu erzählen die sie erzählen wollte.
Und diese Chance gibt es im Fernsehen, das von einem Komitee geführt wird,
nur ganz selten.

Ich stehe auf die Startsequenz. Die Leute meinten, wie das wirklich
funktionieren sollte, wenn sich doch die Raumstation um sich selbst drehte,
würde doch die Anfangskraft durch diese Drehung die Fähren wegschleudern und
die Starfurys wegschleudern, [Reggie] malte den Vektor auf wie sie
herauskommen würden, und einige Leute meinten, oh nein, die kämen in einem
anderen Winkel raus, und wir holten die NASA Typen dazu und sagten ob wir
recht hätten oder unrecht, und sie sagten wir hätten recht, und wir glaubten
den NASA Typen, weil die sich mit der Mathematik auskennen.

Und wieder sind die Plünderer [eine verschwommene Pseudobedrohung], die
unseren Figuren Ärger machen sollen, gerade mal das was den Kelomat am
kochen hält.

Das Vorlonenschiff war ein organischer Entwurf von Ron Thornton. Ich sagte,
dass ich Vorlonen bei ihrem ersten Auftritt mysteriös haben wolle, sie
sollten organische Technik haben, die Schwingen öffnen und schließen sich
als Wärmeradiatoren, und ihr Aussehen erinnert an nichts das man bisher
gesehen hat. Und selbstredend kommen die Vorlonen und die Schatten nicht all
zu gut miteinander klar, und Morden will nicht, dass sie mitbekommen dass
sie zurück sind und am werken. Daher versucht sich zu verkrümeln, sobald
Kosh auftaucht.

Für mich sah das Teil bei Kosh immer wie eine Klobrille aus, die rund um
seinen Kopf geht. Bloß eine echt arg große Klobrille, mit Stutzen dran, die
ich nie benützen würde, weil es gar zu beängstigend wäre.

[] fühlt, in drei Meter Entfernung: 'Was läuft, Kosh? Vorlonen Obermufti,
mach schon, leg los, du bist der Angesagte.'

Die Sprungtore: wir versuchten einen Weg zu finden, wie wir das Problem
vermeiden konnten, wie man sich schneller als Licht bewegt, und so
arbeiteten wir die des Hyperraums aus, der Entfernungen eher umgeht als sie
durchquert. Sprungtore zu schaffen [] musste eine realistische angemessene
Stufe der Technologie sein. Daher konnte ein kleines Schiff wie ein Starfury
nicht von sich aus in den Hyperraum gelangen. Ein grosses Schlachtschiff wie
die Agamemnon mit genug Energie kann aus eignem Antrieb durchstoßen, aber
ein Starfury nicht. Wenn man daher hinter einem Sprungtor ist, und es sich
schließt oder zerstört wird, ist man geliefert. Man muss bis in alle
Ewigkeit da bleiben, solange bis einen jemand rausholt.

Londo ist wieder gefangen in der Routine seines Jobs, Befehle befolgend.
Und er muss jemanden hofieren, den er echt nicht leiden kann. Und das ist
die beste Zeit für Morden an ihn heranzutreten, weil er da abgelenkt ist,
und nicht versucht jemand zu sein der er nicht ist, sondern so ehrlich wie
er nur sein kann. Da hält er den Schlüssel in der Hand zum Centauri
Königtum, jemand ganz großes zu sein. Er muss ihn jemand anderem
aushändigen, und das nervt ihn. Als Morden zu ihm kommt, nervend wie er nun
mal ist, zehrt das noch mehr an ihm. Und sein Ehrgeiz und seine Ablehnung
und seine Sehnsüchte liegen knapper an der Oberfläche. Er ist also in einer
geeigneteren Lage für Mordens Sticheleien um an die Wahrheit zu kommen. Der
nächste Teil, in dem er Morden schliesslich gesteht was er wirklich will,
ist womöglich der Teil des Schreibens auf den ich am meisten stolz bin, weil
es einfängt wer und was Londo ist, seine Ziele und eigentlich seinen ganzen
Spannungsbogen in der Serie. Wenn man ihn im nächsten Augenblick sagen hört
was er will, dann ist das bei Gott das was er kriegt! Denn die Geschichte
von Babylon 5 handelt davon dass das was man will und das was man kriegt
nicht immer genau das selbe sein müssen. Oft legen wir die Karten auf den
Tisch, indem wir zeigen was passieren wird, aber nicht wie es dazu kommt.

Und in diesem Moment bricht er auf. Und lässt die Wahrheit raus.

[Etwas später] haben wir einen Technomagier, der eine Hand erwähnt die durch
die Galaxie streift, und im Erkennen der Opfer wird er die Hand über die er
hier spricht. Das war unbeabsichtigtes Prophezeien in einer Serie über das
Prophezeien.

[] das die Serie vorantreibt, bzw. die Figuren bzw. die Geschichte. Ich
meine, das ist beides das selbe. Ich komme durch die Figuren zur Geschichte.
Für mich bedeutet eine Geschichte herauszufinden wer die Figuren sind, wie
weit sie gehen werden, was sie wollen, wie weit sie dafür gehen würden, und
wie weit jemand anderes gehen würde beim Versuch sie aufzuhalten. Daher wird
Londos Geschichte davon diktiert wer und was er ist. Wenn er ein
Durchschnittstyp wäre, ohne höhere Ziele oder Ehrgeiz, würde es nicht
klappen. Insofern ist alles Nachfolgende in der Geschichte von Babylon 5
eine Frucht der Figuren. Ich bin ein starker Figurenschreiber [] das ist die
Art Schreiben die mir am meisten gefällt.

Hier ist er wieder im Angesicht einer Waffe und da lügt er, ist
möglicherweise bereit für seine Republik zu sterben. Londo ist irgendwo ein
Mann von Mut und Ehre, nur dass er das falsch einsetzt.

Der Schlüssel zu Babylon 5 war, eine fortgeführte Geschichte zu machen, bei
der man aber an jedem Punkt einsteigen konnte, was eine ziemlich knifflige
Sache ist. Darum wird man eine ausgewogene Geschichte haben, in der die
A-Geschichte innerhalb der Folge aufgelöst wird, aber man bringt auch die
Stückchen in Stellung, die später dann die Gesamtgeschichte ergeben werden.
Nun, ich bemerkte zu meinem Verdruss, dass in der ersten Staffel etwa halb
und halb in sich geschlossene Folgen und Spannungsbogenfolgen waren und
dazwischen eine Menge Fäden die wir im weiteren Verlauf aufnahmen. In
späteren Staffeln wurde das Netz immer dichter, immer komplexer, bis
schließlich alles so verwoben war, dass man nicht mehr einfach irgendwo
einsteigen konnte, weswegen wir manchmal diese überladenen Einführungen
hatten, nach dem Motto: 'und wisst ihr noch, damals machten wir das?', weil
das dem neuen Publikum sagen sollte wo man war und in was man da einstieg.
Der Gedanke eines fünfjährigen Spannungsbogens war etwas das noch nie zuvor
jemand in den USA versucht hatte. In England war es gemacht worden, mit Dr.
Who und anderen solchen Serien, und auch Black Seven, aber noch nie hatte
jemand versucht, einen Fünfjahresbogen für das amerikanische Fernsehen
versucht, weil die Meinung herrschte, wie mir wiederholt gesagt wurde, dass
es dafür nicht die Geduld gäbe. Alles wurde innerhalb einer Stunde aufgelöst
und dann der Reset-Knopf gedrückt. Ich glaube nicht an das. Ich glaube an
die Intelligenz der Zuseherschaft. Das Resultat daraus ist, dass es in der
ersten Staffel Dinge zu sehen gibt, die erst drei, vier oder gar fünf Jahre
später aufgelöst werden. Weil das eine einzige lange Geschichte ist. Es ist
wie ein Roman angelegt. Wenn man die Romanstruktur kennt, bedeutet das
Einführung, Spannungsanstieg, Konflikt, Höhepunkt und Spannungslösung. Jedes
davon verweist auf eine Staffel. Das ist unsere Einführungsphase für Babylon
5. Wer sind die Figuren, wie sind die Regeln, wie sieht das Universum aus.

Sogar die Schiffe sind bei den Centauri lila, sogar das ist ausgeschmückt
und übertrieben. Man muss die Centauri einfach lieben, sie sind einfach
verrückt.

Als wir erstmals mit der Idee eine gewaltige Raumserie zu machen an Warner
Brothers herantraten, hieß es man könne sich nicht leisten, das zu machen.
Und CGI kam damals gerade erst auf, war noch nie für das Fernsehen
eingesetzt worden. Nichts von dem was uns vorschwebte gab es, und wir
meinten, wir können das mit CGI wirklich werden lassen. Bei der
Endpräsentation für P10 und Warner Brothers nahmen wir 30 Sekunden CGI mit
rein um ihnen zu zeigen, dass wir es drauf hatten, es großartig aussehen
lassen konnten, und Farbe und lebendige CGI Effekte in Schlachtszenen
bringen konnten wie noch nie. Und wir bewiesen es, nd wir waren die erste
derartige Fernsehserie die CGI in diesem Maßstab verwendete. Und klar []
sagten etwa die bei Raumschiff Enterprise sie würden niemals CGI einsetzen,
es wäre schrecklich, man würde sich immer auf Modelle verlassen, und dann,
etwa drei Jahre später, nahmen sie unsere Leute für ihre Spezialeffekte. Das
ist schon irgendwie befriedigend, würde ich sagen. Wir versuchten die
Liveaufnahmen mit der CGI zu integrieren wann immer das möglich war, was
bedeutet eine Menge Überblendungen und eine Menge virtuelle Kulissen zu
verwenden. Wir haben am Thema 'Schall im Weltraum' rumgekaut. Eine Menge
Leute haben danach gefragt, wie wir das rechtfertigen können, dass es im
Weltraum kracht wenn Dinge hochgehen. Und ich habe tatsächlich mit ein paar
Wissenschaftlern darüber gesprochen. Ich sagte: 'Nun, hier ist die
Geschichte: man braucht Luft um Schall zu übertragen. Und wenn ein Schiff,
das Luft enthält, explodiert, wird man innerhalb der Blase der austretenden
Luft Schall haben. Das ist eine naturgemäße Tatsache. Und konsequenterweise
wird man, wenn man ein Mikrophon dort anbringt wo man das Schiff hat, wenn
dieses explodiert an der Stelle Schall im Weltraum haben. Und ich war sehr
zufrieden die Bestätigung zu haben, und diejenigen, die sagten dass es immer
noch nicht hinkäme sollten doch ein Mikro in den Weltraum stellen und eine
Kanone daneben losgehen lassen und sehen was davon tatsächlich übertragen
würde, und wer so seine Hausaufgaben gemacht hat wird meine Geschichte
überprüfen können. Was die Hörbarkeit der Kanonen betrifft, mussten wir es
manchmal weniger genau nehmen. Ich meine, wir sehen in einem Film einen
Wagen um die Kurve wetzen, und der macht einen Höllenquietscher, ihr wisst
schon, unweigerlich macht er dieses Geräusch, Leute, das gehört zur
Dramatik. Und weil wir gerade bei Dramatik sind, das Aufeinandertreffen des
Boten der Schatten mit dem Vorlonen. Und wir wissen dass Kosh dabei verletzt
wird, wegen dem was wir später in der Serie erfahren, dass wo Morden ist die
Schatten dabei sind. Man kann sie nicht sehen, aber sie sind da. Wenn er
also sagt: 'Weg!' meint er nicht Morden, sondern die Typen dahinter. Sie
machen das Licht aus und haben ein bisschen Spaß.

Ich hab das zum ersten Mal bei einem Konvent im Mittelwesten gezeigt, im
Laufe der Babylon 5 Ausstrahlung. Und die Szene da, da gibt es mindestens 60
Aufnahmen in diesem einen Stück Action, was ein im Fernsehen nie zuvor
gekanntes Ausmaß war. Und sie waren davon sehr erstaunt [] zum ersten Mal in
Einem. Das ist, nicht wahr, Teil der ehrgeizigsten Folge die bis dahin je
für das Fernsehen gemacht worden war. Beide Seiten zusammen hatten etwa 40
Schiffe und die Kanonan und alles. Einfach riesig!

Joshua Cox, der [] vom ein Einweg-Schauspieler in der Serie zu [] Figur
wurde [] der später mal eine Frage an Kommandantin Lochley hatte.

Und dann sehen wir auch die Anwendung von Taktik. Es ist nicht einfach,
nicht wahr, ein Geballere. Sie treiben sie absichtlich in ein bestimmtes
Gebiet, die [taktisch eine einzige Feuerprobe] und ziehen die Schlinge um
ihren Hals zu. Sie liegen unter Feuer von vorne und hinten, und dazu noch
die Kanonen von der Seite. Die meisten Science Fiction Serien, man sieht sie
meist mit einem Typen auf der Brücke, der: 'Eröffnet das Feuer!' sagt, und
das war's dann mit der Szene. Jetzt sehen wir Sinclairs Verstand, wie er
arbeitet. Er arbeitet sehr geordnet, sehr diszipliniert. Er baut eine Falle
für sie auf, zieht die Schlinge zu, und die Stelle wo sie durch müssen ist
der Todesstreifen, und niemand überlebt einen Todesstreifen wie diesen. Du
kriegst es von vorne, hinten und seitlich, und kannst nirgends hin.

Dazu dass wir im 23sten Jahrhundert immer noch leuchtend grüne Grafik haben:
weil wir uns zu der Zeit nichts anderes leisten konnten, es ist alles drin
was wir hatten. Wir hatten diese alten Atari, glaube ich, hauptsächlich. Wir
verwendeten das erste Jahr von Babylon 5 hindurch Lightwave. Und unsere
Effekte wurden von Typen gemacht, die buchstäblich [] daheim Kaninchen
hielten und Internet [] an ihren Maschinen, die hatten sie die ganze Nacht
durch laufen um fünf Einzelbilder zu bekommen. Aber sie haben es
hingekriegt!

Niemand konnte das Sitzen in den Starfuries leiden. Alle Schauspieler haben
es enorm gehasst, wegen der engen Konstruktion und man konnte nirgends hin,
und die Helme waren geradewegs, tja, nicht luftfreundlich.

[Sogar] die Vorlonen halten die Tatsache geheim, dass die Schatten zurück
sind, daher gab Kosh nicht zu, warum oder wie er ihm beschädigt worden war.

Sinclair trägt die Last für die, die unter ihm arbeiten, und er wird die
Verständigung übernehmen wollen. Er ist eine Figur mit einer großen Last auf
den Schultern, und zum Teil deswegen ist er manchmal sowas wie ein harter
Typ. Ich will keinen sorglos frohsinnigen Liedchen trällernden Kommandanten.
Dies ist ein Typ mit Gewissen, der wahrhaftig den Schmerz fühlt, wenn einer
seiner Leute stirbt.

Was ich gerne mache ist das Publikum überraschen. Jetzt, wenn man die
fernsehtypische Struktur kennt, haben wir die Auflösung gesehen, wir haben
das Entkommen gesehen, und jetzt sind wir mehr oder weniger zufrieden bei
dem Gedanken dass die Geschichte um ist. Ich hab es genossen mit dem
Publikum zu spielen, sodass es sich so fühlt, weil ich immer einen Schalk
im Nacken sitzen habe. Und hier kommt der Verrat, wir glauben dass er
gefangen genommen und ausgeliefert wird. Und etwas geht schief, und wir
sehen etwas, das wir noch nie zuvor in einer Serie gesehen haben: ein Schiff
das aus dem Nichts auftaucht, enorm mächtig, und Leute haben mir erzählt,
dass sie, als sie die Serie zum ersten Mal gesehen hatten wären sie aus dem
Sessel gefahren, erstaunt was zum Kuckuck das denn wäre, weil es nicht zu
dem gehört was eine Fernsehserie normalerweise drauf hat. Und ich habe
versucht, das wo irgend möglich anders zu machen als bei der
durchschnittlichen Science Fiction Serie, indem [] ernstlich. Das war nicht
Effekthascherei, das war nicht Abenteurerei, das war um eine Saga zu
erzählen. Ich bin damit aufgewachsen Sagas wie Der Wüstenplanet und die
Linsbin Bücher und Das Ende der Foundation zu lesen, und ich dachte, wir
müssten etwas auf dieser Ebene machen. Und ich wollte es von allem Übrigen
abgrenzen, indem ich daraus ein Charakterdrama machte, bei dem die
Geschichten wie in einem Polizeirevier hereinkamen. Und es wirklich auf den
Fünfjahresbogen zu konzentrieren, was auch wieder niemand je zuvor versucht
hatte. Und diese Folge, so unscheinbar sie in mancher Hinsicht wirken mag,
Plünderer die etwas überfallen, wird durch die nächsten zehn Sekunden zur
gewaltigen Spannungsbogenfolge: das allererste Auftreten der Schatten. Und
diese unglaubliche Kraft die sie haben! Wir wissen dass diese Typen Macht
bedeuten. Wo auch immer sie sind, die nahmen das Schiff das wir da sehen und
machten Hackfleisch daraus. Und: diese Typen bedeuten Ärger! Außerdem wird
bestätigt, dass Prophezeien und Telepathie in diesem Universum Realität
sind. Denn man hat gerade gesehen ... oder war nur der Kaffee verdorben?

Leute ohne Takt fragten mich sehr oft: "Wie sagen Sie zur Serie im Vergleich
mit Raumschiff Enterprise?", und ich finde: warum? Vergleichte man
Hillstreet Blues mit Homicide? Vergleicht man NYPD Blue mit Cagney und
Lacey? Sobald man eine Serie zum Musterexemplar hochstilisiert, an dem alle
anderen gemessen werden müssen, kann man nur verlieren. Es bringt nichts, zu
vergleichen, ebenso wie zu glauben, man müsse vergleichen. Dies ist eine
Geschichte für sich. Eine Zeit lang konnte man einen Glaubenskrieg
beobachten, und die Anhänger sagten, man könne nicht beide zugleich mögen,
oder beide zugleich ansehen. Ich stimme dem nicht zu. Man kann beide Serien
ansehen, an beiden Vergnügen finden, weil sie unterschiedlich sind, aber man
soll sie nicht gegeneinander ausspielen. Ähnlich verglichen Leute, als
Enterprise kam, es mit Babylon 5, und fanden es bliebe dahinter zurück, oder
andere Serien. Ich sage: tut es nicht! Nehmt die Serie für sich, so wie ihr
Babylon 5 für sich genommen habt, und nicht wolltet, dass es mit etwas
anderem verglichen würde.

Hier haben wir Londo, wie er bekommt was er will. Er will das Auge zurück,
will jemand wichtiges sein. Und das ist der erste Schritt einer langen
Bindung. So wie wir zum ersten Mal ein Schattenschiff enthüllt sehen, sehen
wir erstmals die Absichten der Schatten enthüllt, nämlich dass sie Leuten
geben was diese wollen, um damit das Chaos zu fördern und ihm dienlich zu
sein. Und schliesslich wird Londo von diesen Typen gefunden werden, und er
wird erleben dass er es bedauert, diese alte Kugel bekommen zu haben.

Das ist eine Sache bei der wir die Ersten im Sience Fiction Fernsehen waren,
nämlich die Herrentoilette zu zeigen. Nicht viel los, und es gibt all diese
Infrarotreiniger da. Und hier sieht man das zum allerersten Mal in einer
Science Fiction Serie. Natürlich ließ der Regisseur hier die falsche Person
den Flur runtergehen, weil man sieht dass die Person an der sie vorbeikommen
eine junge Frau auf dem Weg zur Herrentoilette ist. Ich weiß von nichts, ich
habe nicht gefragt, ich war bloß da.

Und hier beginnt das Ende eine Lüge und einer Verschwörung: wir wissen dass
er auf der Liste der Anwärter auf den Job nicht erster war, wer also hat ihn
ausgesucht? Es waren die Minbari. Worin also besteht die Verbindung zwischen
ihm und den Minbari, und den fehlenden 24 Stunden? Wie sieht das Ende der
Lüge und des Geheimnisses für die erste Staffel der Serie? Ich habe
versucht, eine zwiebelartige Struktur aufzubauen, sodass wenn man eine
Schale abzieht, darunter eine neue zum Vorschein kommt. Und die Frage, die
sich ergeben wird [] 24 Stunden, und seine Verbindung zu den Minbari wird
ein sehr wichtiger Teil davon. Sie beobachten ihn, sie werden ein Auge auf
ihn haben, um zu sehen ob er wirklich ist wofür sie ihn halten, nämlich
irgendwie der wiedererstandene Valen. Und schließlich wird sein Schicksal
ihn zu einer Auflösung hiervon treiben.

Eines der ersten Dinge die ich hatte, als ich die Geschichte von Babylon 5
in meinem Kopf hatte, war das Ende- Ich wußte, am Ende stünde die Zerstörung
von Babylon 5, aber wie in der ersten Folge von B5, wo wir Londo darüber
reden hören wie er seinen eigenen Tod sieht, wie er und G'Kar zusammen
sterben, jeder vom jeweils anderen erwürgt. Also ließen wir das so stehen,
und das war es von dem wir wußten dass es passieren würde, aber der
Zusammenhang: wie geschah es, wie kam es dazu? Hier sehen wir die
Prophezeiung durch die Augen Sinclairs, Babylon 5 wird zerstört, aber die
Frage ist: wie ist der Zusammenhang? Und für mich als Autor ist Zusammenhang
alles. Es könnte also ein Krieg sein, könnte etwas Schreckliches sein, es
könnte so gewesen sein wenn die Babylon 4 Geschichte daneben gegangen wäre,
aber hier handelt es sich tatsächlich um eine Schreckensvision dessen was
kommen wird. Jedes Jahr ist ein schwieriges Jahr, wenn man an einer solchen
Serie arbeitet. Es war hart, weil niemand wirklich verstand was ich damit zu
tun versuchte. Ich sagte: 'Es ist eine Fünfjahresgeschichte, ein
fünfjähriger Spannungsbogen.' Sie sagten: '[] eine Staffel zu bekommen,
warum planst du für fünf?' Ich sagte: 'Ich bin im Auftrag des Herrn
unterwegs, daher werde ich fünf Jahre da herausholen.' Und sie verstehen zu
machen war hart, aber wir haben es geschafft.

Gut, das war Visionen des Schreckens, wahrscheinlich eine der ersten echt
wichtigen Geschichten der ersten Staffel von Babylon 5. Die zweite der
wichtigsten Geschichten ist Chrysalis, zu welcher ich gleich wieder hier bei
Ihnen sein werde, um darüber zu sprechen. Ich hoffe, Sie haben die Folge
genossen. Es ist eine meiner liebsten, [] einer Menge Fans, und: das
bedeutet mir viel, und hoffentlich auch Ihnen. Bis bald.

[/quote]

und für "Chrysalis"
[quote]Hier ist wieder Joe Straczynski mit Chrysalis. Achten Sie auf das Datum, den
30. Dezember 2258. Als wir Babylon 5 strukturierten, sagten wir dass jedes
Jahr in der Geschichte einem Jahr in der richtigen Zeit entsprechen soll.
Daher spielt Folge eins im ersten Teil des Jahres, und die letzte Folge,
Folge Nummer 22, spielt im letzten Teil des Jahres. Dieser [] Platz. Hier
sehen wir auch den gesamten Rat versammelt. Wir waren zu der Zeit nicht
sicher, wer im Rat sitzen sollte, also waren da nicht nur die Botschafter
sondern hinter ihnen sitzend auch ihre Assistenten, weswegen der Tisch
ziemlich bevölkert aus, weil er nicht dafür gedacht war, so viele Leute
aufzunehmen.

Ich wollte zeigen [] weit genug in die Zukunft, dass es die Technologie gab,
die ich brauchte, aber nicht so weit hinein, dass mit der Zeit magische
Technik daraus würde. Die Technologie sollte realistisch sein, meinte ich,
und sollte die Ausweitung dessen sein, was wir heute haben, wenn man das als
Ausweitung dessen sieht wie es vor ein paar Jahrhunderten war.

Und Chrysalis war die eine Folge, die ich von Anfang an im Kopf hatte, als
ich die erste Staffel schrieb, um die Dramatik wieder hoch zu treiben. Von
Anfang an herrscht so ein Gefühl, dass etwas verzweifelt daneben ist, mit
den Figuren, mit der Umwelt, und dass die Verschwörung ein Stückchen
aufgedeckt wird. Das war wahrscheinlich die dichteste Folge der ersten
Staffel. Und es gibt einen Lockreiz, der dem Publikum sagen soll: macht mal
die Runde, denn indem man sagt dass jemand getötet werden wird, ohne zu
sagen wer es sein wird, gibt man die Frage an das Publikum [] was da wohl im
Anmarsch sein wird, und ob man es aufhalten kann oder nicht. Die
Fernsehlogik lautet immer ..., man wird immer einen Weg finden, das Problem
aufzuhalten. Ob das ein Anschlag ist, ob es eine Bombe ist, was auch immer
es ist, die Figuren werden es überstehen und sich schließlich des Problems
annehmen. Im Babylon 5 Universum verlaufen die Dinge nicht immer so.

Vielleicht fällt Ihnen im Verlauf der Erzählung auf, dass es eine
Veränderung in der Qualität der Erzählstimme gibt im Vorspann der ersten
paar Folgen, verglichen mit späteren Folgen. Der Sprechteil wurde
ursprünglich von Michael am Set gemacht, wo er eine Kabine hatte gehen
müssen, und die Sprachqualität war nicht so wie er oder ich das gerne gehabt
hätten. Das musste raus, und so haben wir es etwa auf halbem Weg noch einmal
neu aufgenommen.

Und Babylon 5, darauf bezug nehmend dass es eine Fünfjahresgeschichte ist,
fünf Staffeln, und wo natürlich der Name der Station bedeutet dass es die
fünfte in Folge war, wobei die ersten vier entweder auf eigenartige Weise
verschwunden oder durch Sabotage zerstört worden waren, war dann natürlich
die Billigvariante. Babylon 4 war die wirklich coole Version, wie Sie, die
die Serie bis hierhin verfolgt haben, wohl schon festgestellt haben. B5 war
das was noch übrig geblieben war, um daraus eine Raumstation zu bauen. Ich
wählte Babylon für die Station, weil eine Menge der Handlung in der Babylon
5 aus dem babylonischen Schöpfungsmythos stammt, der sagt dass das Universum
aus dem Widerstreit zwischen Chaos und Ordnung geboren wurde. In unserem
Fall stehen natürlich die Vorlonen für Ordnung und die Schatten für Chaos.
Daher war es mein Bestreben, indem ich Babylon 5 machte in diese Richtung zu
weisen, sodass diejenigen die mit dem babylonischen Schöpfungsmythos
vertraut oder daran interessiert sind, diesbezüglich nachforschen konnten
und sagen: 'aha, die Vorlonen und die Schatten waren vor langer Zeit hier!'

[] wie Garibaldi ist, dass er ein echter Wadlbeißer ist. Wenn ihm an
Geheimnis wie dieses in den Schoß fällt, wird er nicht aufhören oder
ablassen bis er es gelöst hat, bis er herausfindet, was tatsächlich los ist.
Und wir wissen, dass es um den Präsidenten gehen könnte, weil das nächste
was wir sehen dieses Schiff ist, das solcherart bereits einen Schatten auf
das Kommende voraus wirft. Und das ist Doug Netter, der bei Babylon 5 mein
Partner war. Und bei der ersten Gelegenheit habe ich ihn umgelegt.

Die Beziehung zwischen Catherine Sakai und Sinclair war auch realistisch
gedacht. Er war nicht wie der durchschnittliche Raumschiffkapitän, der alles
flachlegte was ihm über den Weg lief. Er hatte eine dauerhafte Beziehung mit
dieser Frau, die die Leidenschaft seines Lebens war. Wo er nüchtern oder
still oder zurückgezogen ist, ist sie feurig und leidenschaftlich, und diese
Beziehung war eine der Stärken der Serie.

Auf der vorigen Platte erwähnte ich, wie ich auf die Geschichte mit Babylon
5 kam, aber an die Geschichte zu kommen und sie zu verkaufen waren zwei ganz
verschieden Dinge. Nachdem ich darauf gekommen war ging ich zu Doug und
meinte: 'Laß uns gemeinsam daran arbeiten, das zu verkauft zu kriegen.' Ich
stellte mir vor, das würde kein all zu schwieriger Verkauf werden. Ich hatte
bis dahin an vielen Serien gearbeitet und mir einen gewissen Ruf aufgebaut,
aber es kostet uns fünf Jahre einen Platz dafür zu finden. Manche Manager
dachten es könne nicht für dieses Geld gemacht werden, andere dass die
einzige Science Fiction Serie die erfolgreich laufen könne Raumschiff
Enterprise wäre und für eine andere Science Fiction Serie kein Platz wäre.
Und an diejenigen die gesagt hatten, Raumschiff Enterprise hätte uns den Weg
geebnet: ganz im Gegenteil. Es war für uns jahrelang ein Stolperstein beim
Versuch, die Serie zu verkaufen. Und wir verkauften sie trotz dieses
drohenden Schattens. Aber wir gingen zu jedem existierenden Kabelkanal,
jedem Kabelbetreiber, und alle winkten ab, weil sie die Idee einer
fünfjährigen Geschichte oder die beteiligte Technik nicht begreifen konnten.
Wir fertigten tatsächlich Zeichnungen und Diagramme der B5 Station an, weil
die sagten, nicht wahr, eine Raumstation, die womöglich keine 70 Meter lang
ist könne unmöglich mehr als zehn Leute beherbergen. Also mussten wir nette
freundliche Zeichnungen anfertigen, um ihnen die Dinge klar zu machen, und
sogar dann wußten sie nicht wie das funktionieren würde.

Das ist mein anderer Lieblingszug an Londos Charakter, wie er versucht
Erdzitate hinzukriegen, und wie viele Götter sie haben die er persönlich
beleidigt hat. Wir haben alle schon solche Tage gehabt, sei es Londo oder
sonst jemand, so Tage wo man dasitzt und denkt: 'warum hat das Universum
ausgerechnet mich ausgesucht?' und Londo hat definitiv einen solchen Tag.
[äh?]. Wie von Katzen angeknabbert ist eine Lieblingszeile, die ich aus
einem bizarren Grund rein gegeben habe: ich glaube es gibt eine Menge
Katzenliebhaber im Publikum.

Ich glaube stark an Komödie und Drama im Wechselspiel, sodass man von einem
Moment auf den anderen nicht sicher sein kann, womit man als nächstes
rechnen muss. Für mich ist die beste Serie jene bei der man im einen Moment
hysterisch lacht und im nächsten vom Horror gepackt ist. Und überall während
Babylon 5 gibt es eine Menge ziemlich abartigen Humors, was der Tatsache zu
verdanken ist, dass ich kein guter Mensch bin. Und das sieht man hier mir
diesem Katzen-Ding. Von Katzen zu Tode geknabbert. [In jeder Hinsicht
dieser] Serie fünf Jahre lang, ist sehr erschreckend.

Stephen Furst war ein hervorragender Schauspieler, der zu uns passte, und
sein Haar ist sogar schlimmer als Londos, was man bei einem Assistenten ja
auch erwarten würde. Wenn es nicht übel wäre, würde er dafür sorgen, dass es
im Vergleich zu dem seines Chefs übel aussähe. Und als er zum ersten Mal
auftauchte sagten die Fans [] Londo im Weltraum [] sehen was wir tun
könnten. Er war ein großartiger Schauspieler, und er brachte Mitgefühl in
die Rolle, als Gegengewicht zu Londo. Londo würde fast alles tun um seine
Ziele voran zu treiben, aber Vir hat ein Gewissen, er macht sich was daraus
was er tut und wem er es antut, und man sieht wie das in sein Wachsen als
Figur hineinspielt, aus der schließlich eine sehr wichtige Person wird. Er
arbeitet an einem Laptop auf dem Nebentisch, was nicht gerade einen Beruf
mit hohem Ansehen, hohen Anforderungen, bedeutet, aber es stellt sich die
Frage [im weiteren Verlauf], ob er eines Tages jemand sehr wichtiges wie
etwa Imperator wird. Man würde nicht meinen, nicht wahr, dass so etwas
möglich wäre, aber es passiert!

Hier haben wir das Chrysalis wie es gebaut wird, und das Spaßige daran war,
ich habe den Designern gesagt, sie sollten mir das Gerät bauen, und dass wir
es im gesamten Verlauf der Staffel sehen würden. Wenn Sie also alle Ihre
Platten durchgehen und darauf achten, werden sie im Verlauf vieler Folgen
Delenn in ihrem Quartier das Ding bauen sehen, Zoll für Zoll, und denken:
'Ist das ein Schachspiel, ist es, nun, Kunst, was ist das?', aber wir haben
unsere Puzzleteile von der ersten Folge an in Stellung gebracht, und alles
führt zu diesem einen Moment. Wissen was es ist würde die Situation [zu
einer vorgetäuschten Bedrücktheit] machen.

Die untere Ebene hebt auch Babylon 5 von anderen Serien ab. Es gibt eine
Klassenstruktur, es gibt Typen, die haben Geld und Macht, und diejenigen,
die, nun, auf die Station kamen auf der Suche nach einem besseren Leben, und
nie wieder weg kamen. Sie hatten gerade genug Geld um hin zu kommen, und wie
viele Einwanderer hofften, genug Geld zu machen um weiter zur nächsten
Station oder Reise zu kommen, und sie fahren sich fest und wandern ab in
die industriellen Gebiete der Station und sie schlagen ihr Lager auf und
hoffen raus zu kommen oder so. Ich denke das ist Teil der Realitätsnähe von
Babylon 5, dass soziale Probleme vorkommen. Armut ist nicht überwunden.
Verbrechen ist nicht überwunden. Wir sind kein perfektes Volk. Und wir sehen
im nächsten Augenblick, hinter dem Vorhang, diese Person, die wir später im
weiteren Verlauf als Teil des Telepathenuntergrundes wiedersehen werden. Wir
positionieren ihn also als einen Typen, der über eine Menge Dinge auf dem
Laufenden gehalten wird, und er ist wichtiger als wir denken dass er wäre.

Ich habe mit jeder Abteilung in der Serie gearbeitet, damit die Serie so
herauskäme wie ich sie in meinem Kopf sah, so dass die Uniformen nicht so
enge, hautenge, Latex- oder PVC- oder Nylonanzüge sein sollten. Es waren
Anzüge zum Tragen. Es gab eine Jacke mit Taschen, Hosen mit Taschen, Hemden
mit Taschen, weil sie praktisch sein sollten. Andere Serien haben diese
hautengen Garnituren mit denen man nichts anfangen kann. Ich sagte: 'das
muss praktisch sein. Wie auch immer das Aussehen, ob es die Aufzüge sind,
die Uniformen, die Schusswaffen, alles muss Sinn machen. Man sieht es, und
würde es kaufen, dass es eine Uniform sein soll, oder dass es eine
Schusswaffe sein soll. Es ist für mich als solches erkennbar, weil uns
gewisse Fakten in den Weltraum folgen. Ich meine, wenn man eine heiße
Uniform träbt, und es ein heißer Tag ist, dann will man eine Schicht
ablegen, damit man sich entspannen kann. Daher haben wir die Uniformen in
gewisser Weise auf den deutschen Militäruniformen aus etwa den Fünfziger
Jahren basieren lassen aber auch mit gewissen Einflüssen der
Bürgerkriegsuniformen, damit dieses Gefühl von Authentizität entsteht.

Das ist der Gartenbereich, der Irrgarten, was sich zu einer sehr
komplizierten Kulisse entwickelt hat [erstmals aufgebaut]. Wir haben sie nie
wieder benutzt, wenn es sich vermeiden ließ. Sie war einfach zu groß. Bei
der ersten Ausstrahlung gab es einen Fehler bei der Ausstrahlung. Sie
verwendeten die falsche Version der Folge, bei der die CGI Hintergründe
nicht fertiggestellt waren. Da sieht man Londo auf ein Ausgang Schild an der
Bühnenwand zugehen, anstatt dass er durch den Garten spaziert. Die Fans
sagten: 'Warum gibt es auf einer Raumstation ein Ausgang Schild, gäbe es
nicht eine Dekompression wenn er die Tür aufmacht?' Nein, das war ein
Versehen. Und da draußen gibt es immer noch ein paar Exemplare dieser
Version, die die Leute auf Band haben, und mir ist das jedes Mal peinlich
wenn ich es sehe.

Eins der Probleme mit dieser Kulisse war auch, dass so viel echtes Grün
darin vorkommt, mit dem Fliegen und andere Insekten herein kamen [] in einer
so langen Szene.

Und das ist wieder der Schlüssel zu Londos Wesen: Was man im Spiegel sieht
ist alles was man je sein wird. Und das ist es was ihn antreibt, das womit
er nicht länger leben kann, und was ihn für Morden perfekt macht.

Zum Glück ist eines der wertvollen Dinge daran, dass man eine Raumstation
als Hauptkulisse verwendet, ist, dass sich die Form nach dem Zweck richtet.
Die Kulissen und die Wände werden, nicht wahr, von einer Stelle zur anderen
großteils gleich aussehen, sodass man die Kulissen endlos wiederverwenden
kann. Alle unsere Kulissen sind zwei-, drei-, viermal als andere Kulissen
eingesetzt worden. [Es war ein großzügiger Umgang mit den Dingen], und wir
sparten eine Menge Geld mit dieser Vorgehensweise.

Und hier kommt der tatsächliche Handel, die Art auf die wir die ganze Zeit
gewartet haben, als Morden anbietet, sich des Problems anzunehmen, dessen
Londo sich angenommen bzw. unter dem er gelitten hat, für die Gegenleistung
eines Versprechens. Es ist beinahe wie die alte Mafia-Sache: ich werde dir
einen Gefallen tun, und eines Tages werde ich dich um einen Gefallen bitten.
Und dieser Gefallen wird ein hart zu erweisender sein. Es ist immer eine
Frage des Preises. [] Und so beginnt der rutschige Hang des Londo Mollari.
An jedem Punkt des Weges hätte Londo seine Einstellung ändern und einen
anderen Weg gehen können. Die Serie handelt wiederum von Wahlmöglichkeiten,
Folgen, Verantwortlichkeiten, dass wir alle Entscheidungen treffen müssen.
Wir können unser Leben ändern, und die Welt um uns herum, wir können etwas
bewirken. Es gibt die, die einem erklären, dass man gegen die
Stadtverwaltung nicht ankommt, dass man die Welt nicht ändern kann.
Tatsächlich kann man das! Wenn ein Mann mit einer Kugel in Dallas oder
Memphis das Gesicht oder die Zukunft der Welt verändern kann, um wie viel
mehr kann eine Person mit einer Idee die Welt verändern? Und wir haben
Wahlmöglichkeiten. Wir treffen Entscheidungen, und wir müssen erkennen, dass
die Folgen dieser Entscheidungen unsere Angelegenheit sind, und dass wir die
Verantwortung dafür zu tragen haben.

Hier haben wir zum ersten Mal einen Vorlonen der sich Delenn gegenüber in
all seiner Majestät zu erkennen gibt, damit sie mit Sicherheit weiß, dass
die Prophezeiung ist was sie denkt. Und jetzt wünscht sie sich auch das, was
sie tun muss, eine Brücke zwischen Menschen und Minbari werden. Zuerst
dachte das Publikum, was zum Kuckuck geht da vor? Natürlich sind die
Vorlonen von Person zu Person verschieden. Was immer man sieht hängt davon
ab, was man in sich trägt, was der Grund dafür ist, dass Londo gar nichts
sieht.

Hier wieder der 31. Dezember, das Ende des Jahres, das Ende der Folge, ein
Fingerzeig ins neue Jahr und eine Menge Veränderungen im Kommen. Das war der
Dark Star (Dunkler Stern) Nachtklub. Das Dark Star, nach einem gleichnamigen
Film benannt, als Würdigung. Und all das [] das wir hier benutzten,
benutzten wir danach nie wieder, weil wir den Platz für andere Kulissen
brauchten. Wir mussten das halbieren, die Stiege und das Rad im Hintergrund
auf etwa die Hälfte zurechtstutzen.

Die Geschichte selbst erfuhr über die fünf Jahre hinweg einige kleine
Abänderungen hier und da, weil wie immer das Leben hereinspielte, aber es
gab immer Meilensteine am Weg den ich gehen wollte, die wir, wie ich dachte,
einhalten mussten, wenn wir die Geschichte in der Spur halten wollten. Die
haben wir alle eingehalten. Trotz all der Änderungen die wir durchmachten,
wegen der Schauspieler und der Besetzungssituation, war die Geschichte so
ziemlich die Geschichte die ich erzählen wollte.

Anfangs war es ein sehr hartes Geschäft, die Serie zu machen, denn als
Chefproduzent, Autor, Schöpfer, Obermacker, musste ich mich mit jedem Aspekt
der Serie von Grund auf befassen, um sicher zu stellen, dass es richtig
gemacht wurde. Also war ich früh am Morgen am Schauplatz zum Drehen, schrieb
in meinem Büro, tauchte bei [???] auf um den Schauspielern bei der Arbeit
zuzusehen, etwa drei Meter von meinem Büro, auf Bühne eins, zwei oder drei.
Dann ging ich nach Hause, nahm ein Brötchen, begann mit Schreiben, schrieb
bis etwa drei, vier Uhr morgens, schlief etwa drei oder vier Stunden, und
nächsten Tag das selbe wieder. Und so ging das fünf Jahre lang, weshalb ich
für diejenigen, die ein Bild von mir gesehen haben, und Sie haben mein
Mitgefühl hierfür, zwischen dem ersten und dem fünften Jahr eine ziemlich
anders aussehende Person wurde. Aber niemals, unter keinen Umständen, würde
ich es nicht wieder tun. Das ist womöglich der Zenit meiner Karriere, und
ich bin sehr froh darüber.

Und hier sehen wir jenen Zug von G'Kars Persönlichkeit, wo er so ein
teuflisch sorgloser Charakter ist. Er mag Frauen jeglicher Form, Größe und
Spezies, oder die Aufführung da: Ich muss los. Tschüssi . Das ist,
G'Kar kommt hier herum, und natürlich, als ich schrieb: 'er kommt in einem
Nachthemd heraus', hatte ich vergessen daran zu denken, dass wir es offen
tragen ließen, was bedeutete dass wir ein Bruststück anfertigen und die
Armstücke ein schönes Stück verlängern mussten. Ich hörte, dass es Stunden
gedauert habe, das Bruststück anzubringen, und dass man, als es wieder
abgenommen wurde, die Schreie eineinhalb Blocks die Straße runter zu hören
waren. Andreas bemerkte oftmals, dass er sich selber nie als wirklich
gutaussehend oder attraktiv empfunden hätte, sich aber als G'Kar schnittig
und schlank und attraktiv und sehr sexy gefühlt hätte. Was Andreas sexy
findet weiß ich nicht, und ich würde nicht darüber spekulieren wollen, aber
ich finde es, nicht wahr, faszinierend, dass er die Figur faszinierender
fand als er sich in dieser Hinsicht selbst sah.

Die Narn sind sexuell anders gebaut, in dem Sinne dass die Männer die Jungen
in einem Beutel tragen. Die Frauen gebären es, und dann kommt das Narn Baby
von der Frau in den Beutel des Mannes, worin es die ersten acht oder neun
Monate ausgetragen wird, und dann kommt es heraus. Deswegen hören wir in
Babylon 5 öfters wie jemand als Beutling verspottet wird. Das ist einer der
zu schwächlich ist, draußen in der richtigen Welt zu leben, und der sich für
eine Zeit lang verkriecht.

Und wieder sehen wir die Ruhe vor dem Sturm. Ich mag es zwischen Szenen mit
bedeutungsschwangerer Atmosphäre und Szenen in denen offenbar alles glatt
geht hin und her zu springen. Sehr viel von der Stimmung der Serie ist in
dieser Folge natürlich durch das Attentat auf John F. Kennedy geprägt, und
der Ahnung dass gerade etwas ganz furchtbar schief gelaufen ist. Und um das
rüber zu bringen muss man zuerst zeigen, wie das Leben normal verläuft, die
Leute gute gelaunt sind, zu Abend essen, und dann, wenn es passiert, ändert
sich das alles. Ich glaube, es gibt, für jeden, ein 'es', jeder hat ein 'es'
in seinem Leben, und das Leben vor und das nach dem 'es'. 'es' kann [] Krebs
sein, dass man eine Scheidung hatte, der Tod eines geliebten Wesens, was
auch immer das dramatische Ereignis im Leben sein mag das einem widerfuhr,
es gibt das Leben davor, und das danach. Und Chrysalis ist so ein 'es' für
unsere Figuren.

Und wir sehen Garibaldis durch Humor verdeckte Geringschätzung seiner
selbst. Er glaubt sich von seinen ersten Tagen an verdammt. Er ist
unglücklich mit sich selbst als Charakter, als Person. Er denkt er wird
eines Tages mit dem Gesicht nach unten in Sektor Braun enden. Aber er ist
jene Figur die letzten Endes das geregeltste Leben von allen führen wird,
und nach einiger Zeit wird er eine Art Glück finden.

Was eigenartig ist, ist dass alle Figuren in Babylon 5 ein Teil von mir
sind. Ich habe, um jede Figur realistisch zu machen, quasi eine Scheibe von
mir abgeschnitten. Etwas von mir steckt in Ivanova, etwas in Garibaldi,
etwas in Sinclair, G'Kar, sogar Londo, denn um diese Figuren schreiben zu
können habe ich einen Teil von mir in sie eingebracht. Eine Nebenwirkung
hiervon ist, dass sogar jetzt während ich dies lese und diesen Kommentar
mache, etwas sieben Jahre nachdem wir diese Folge gemacht haben, und drei
Jahre nachdem Babylon 5 endete, soweit es die Hauptserie betrifft, diese
Figuren immer noch in meinem Kopf sind. Manchmal führe ich, während ich
herum spaziere, ein Gespräch mit Londo oder G'Kar in meinem Kopf, und sie
gehen nicht weg, weil irgendwie im Lauf der Sache sie und ich miteinander
verschmolzen sind, und sie sind immer noch bei mir.

[] neues Auftreten der Schatten, und da ist die enorme Stärke dieser
Figuren. Man kann das daran sehen, dass sie es mit einer ganzen Flotte
aufnehmen und einfach Hackfleisch daraus machen, wie dieses eine gerade die
Station tranchiert. Das Bewusstsein das ich hiermit schaffen wollte, ist
dass die Humanoiden nicht die mächtigsten Rassen in der Galaxis sind, dass
es da draußen Völker gibt die sehr viel länger da gewesen sind als wir. Und
auch das ist wieder ein Unterschied zu den meisten anderen Science Fiction
Serien, in denen Humanoiden die höchste Form abgeben und alles andere
unterhalb rangiert. Wir stehen irgendwo im unteren Drittel, was die
[technische Entwicklungsstufe] im Vergleich zu anderen Rassen angeht. Und
die Art in der die Schatten mit den Narn umgehen zeigt einem von Anfang an,
dass es sich um sehr mächtige Typen sind, und dass sie ... es gibt einen
Maßstab, und er erstreckt sich weiter als jedes menschliche
Vorstellungsvermögen, und von dort her kommen sie.

Und Garibaldis Stellvertreter hatten wir die ganze Staffel spielen. Ich
hatte ihn immer als denjenigen vorgesehen, der auf Garibaldi schießt, [] in
der ersten Staffel, ohne ihm das je zu sagen. Ich wollte dass die
Entwicklung gespielt wird, nicht das Endergebnis. Wenn er zu früh davon
gewusst hätte, dass er der Verräter sein würde, hätte man es in seinen Augen
sehen können. Ich wollte nie, dass er es weiß, also hab ich es aus den
Skripten weggelassen. Er wußte es nicht, bis das Skript für diesen Tag
ankam, das von der [] Gesellschaft herausgegeben wurde, und er sah wer er in
Wirklichkeit war, denn er sollte für lange Zeit dort eingeschleust sein.
Wenn ich an der Stelle einer Gruppe wie dieser wäre, die so etwas
durchziehen will, hätte ich jemanden an wichtiger Stelle um die Dinge
beeinflussen zu können.

Und wir sehen Garibaldi das Puzzle zusammenfügen, und er ist ein ...[]
Garibaldis Charakter, er ist ein wirklich guter Detektiv. Er ist sehr
gerissen und von sehr scharfem Verstand, nicht viel entgeht ihm. Andere
würden das nicht zusammenbekommen, aber er schon. Und das ist sein Problem,
er ist schlauer als gut für ihn ist.

Und hier beginnt die Bombe zu ticken. Garibaldi hat herausgefunden dass
etwas vorgeht, und, wie in den meisten Fernsehserien, würde er, nachdem er
nun herausgefunden hat, dass der Präsident in Gefahr ist, losziehen und das
verhindern und dem Präsidenten das Leben retten. Aber dies ist nicht
irgendeine Serie. Und Vizepräsident Santiago {?!! Clark!!!} ist eine
wichtige Figur, die in Position gebracht werden muss, weil er in der Hand
der Schatten ist. Er arbeitet für sie, und seine Pläne werden alles was
danach kommt, wie die Home-Guard und das Anwachsen des Faschismus,
vorantreiben. In vielerlei Hinsicht ist Babylon 5 ein politisches Drama. Es
ist weniger ein Actiondrama, es ist eine politische Geschichte, eine
Charaktäre Geschichte, wie sich die Politik der Veränderung, wie Londo sich
ändert, wie G'Kar sich ändert, und wie die Erde sich verändert, dass wir
nicht immun gegen Diktatur sind. Diese Dinge können auch hier passieren, und
der Verrat der hier geschieht ist ein sehr menschliches Moment. Auch für
eine Menge Fans war es ein schockierender Augenblick. In einer Reihe anderer
Serien wie Raumschiff Enterprise, eher [] vergleichen, sondern nur als
Bezugspunkt, bekommt man nie einen Eindruck davon, was zu Hause auf der Erde
los ist. Das ist immer ein Platz irgendwo da drüben, es gibt keine Konzerne-
Hier haben wir Konzerne, wir haben Politiker, wir haben Verrat, wir haben
Verschwörungen zu Hause. Es ist eine realistische Regierung, und man bekommt
einen Eindruck davon, wie es zu dieser Zeit auf der Erde ist, im Gegensatz
zum Spiel im luftleeren Raum. Und hier muss Garibaldi ertragen dass er den
Preis für einiges dieser Politik zahlt.

Ich habe einen Science Fiction Rahmen gewählt um die Geschichte zu erzählen,
obwohl eine Menge alltägliche Elemente darin vorkommen, weil Science Fiction
einem erlaubt, Fragen zu stellen die man in einer anderen Art Serie nicht
stellen kann. In dieser Sammlung ist eine Folge namens Seelenjäger, die die
Frage aufwirft nach der Natur der Seele und der Veranlagung der Seele, und
das sind Fragen die man in alltäglichen Fernsehserien nicht behandeln kann.
Und ich möchte die wirklich großen Fragen erforschen. Für mich sind das die,
die es zu stellen lohnt, die wirklich großen Fragen des 'Wer sind wir?',
'Woher kommen wir?', 'Wohin gehen wir?'. Science Fiction hat die Pflicht in
die Zukunft zu weisen, hinter den Horizont zu weisen, zu sagen: 'Hierhin
gehen wir, was halten Sie davon?', und Babylon 5 Hat ersucht diese Art
wichtige Fragen anzusprechen, weil das für mich das ist worüber es sich zu
schreiben lohnt. Ob sie die Bombe rechtzeitig entschärfen, grüner Draht,
blauer Draht, die Geschichte kennen wir alle, aber William Faulkner sagte:
'das worüber zu schreiben sich lohnt ist die menschliche Seele im Streit mit
sich selbst'. Das ist für mich eine erzählenswerte Geschichte.

Und hier haben wir Delenn wie sie schließlich einwilligt, Sinclair alles zu
erzählen, und sie sagt: 'Warten Sie nicht zu lange'. Und wieder würde er in
einer üblichen Serie rechtzeitig da sein um die Geschichte zu hören. Hier
schafft er es nicht.

Vor einigen Jahren wurde ich überfallen, von einer Strßengang vermöbelt und
liegen gelassen. Und das habe ich beim Schreiben dieser Szene benutzt, so
dass man fühlt wie er versucht aus der Sache heraus zu kriechen. Er die Art
Person der sich an den Fingernägeln aus der Hölle ziehen würde, wenn es sein
müsste, um zu tun was er tun muss. Er erledigt seinen Job auf diese oder
jene Art. Und es eine schwer zu schreibende Szene, weil [] informierte [],
lange Rundumaufnahme. Wenn man sich Zoll für Zoll bewegt wird so eine
Entfernung zur Galaxie.

Science Fiction ist oft die Kunst der Andeutung. Wenn sie also sagt, nicht
wahr, 'unsere Leute sind geschlagen', und es steckt eine unmögliche Kraft
dahinter, man fühlt die Anwesenheit der Schatten, dann spürt man, dass da
etwas vorgeht. Und man spürt das Ausmaß dessen. Wenn er sagt, nicht wahr,
dass da draußen noch jemand ist, läuft einem ein Schauer über den Rücken
während man merkt, dass die Sache viel größer geworden ist als sie vor einem
Augenblick noch war. Bezüglich G'Kar, der diese Geschichte als der Bösewicht
schlechthin begonnen hat, [den ich so einführen wollte], sieht man, nicht
wahr, wie man über diese Figur sicherlich denkt, wie hier eine Umkehr
stattfindet. Das sehen wir auch in 'Mit allen Mitteln', dass er nicht
einfach der Schurke ist, dass er ein Gewissen hat, Gefühle hat. Er ist ein
religiöser Führer, und das sind die stärksten Typen in der Gegend, und wie
Londo, durchlebt G'Kar eine große Wandlung, vom zweidimensionalen Schurk